彈一闕新調亦動人作文

有人說，古琴很古，有點蒼老，有點質樸，有點粗糙，還有點生拙甚至是灰暗。正是應了白居易《廢琴》裏那句“古聲淡無味，不稱今人情”。古琴就是以這樣的姿態存在於世間，人們皆執此意，很難觸碰古琴真實跳動的靈魂，去感受古琴深蘊的溫情。我亦然。

8歲初學古琴。當我稚嫩的指腹桉上古琴粗糙的長弦，滿腹年少的無知裏充盈着對爺爺堅持培養我學古琴的困惑。在無數個單調乏味的時刻裏，擡起生硬的雙手，在逼迫和督促下機械地撩撥琴絃，重複千篇一律的調子，也覺琴音單調無趣，低沉幽深，重複着一種“寂寞沙洲冷”的孤寒感。

也曾抱怨過這種重複自己的工作太過乏力，但彼時的彈技只能將我滿腹的不情願繼續束縛。

年少時尚不知古琴清洌的琴音中包含了怎樣深沉的情感，如果說古琴聲是一罈陳釀的酒，那麼它於年幼的我便如剛經發酵的酒糟，帶着粗糙的香氣和溫度，令人琢磨不透而卻步，只能重複內心的認知。漸漸長大後，經歷了衆多人事紛繁，才明白古琴便是我心中流淌的畫，抑或靈魂潦倒間的支撐，此時的古琴之於我便是封存數年的醇釀，歷久彌香。當手指悠悠然撥響泠泠數弦，跳離死板的譜子，琴絃上涌動的渺渺樂章，釋放出我內心的情感源泉，其間有乾枯也有滋潤，有愉悅也有傷悲。它們如幽深處那抹明麗的光源，去撫摸我內心黑暗裏那些單調重複的堅硬框架，滌盪所有塵埃。

當所有人都迷離在重複的旋律中，我該站起來，彈出屬於我的調子！

18歲的年華，本該有着無數思想的靈動。夜月下，當我撫上那張靜臥楠桌的古琴，泠泠七絃，空古足音，遠古的聲音，繚繞夜空，盪滌在漸深的倥傯中。琴音自空氣潺潺瀉出，側耳，以一種自我的心情去聆聽，那裏不再是乏味的單調和單一的曲調，那闕新調裏，包含着古琴一種絕對低調的生命的驕傲，有它“嚶其鳴矣，求其友聲”的知己情懷，充盈着熱烈的交納與融合，伴隨着豐富的思想情感，雖不算蕭琴纏綿飛揚跳躍，但曲調裏新的情感迸發，跳出了從前重複的單調，亦使人動容。世上唯一，原家獨創。

古琴雖古，有點蒼老，有點質樸，有點粗糙，甚至有點生拙或灰暗，但那是一種新的美麗。那些輕攏慢捻，那些吟揉往復，那些深刻的玩味與情趣，都需要彈奏者自我情感的融合，那並不是重複的樂譜旋律可以替代的。

戒掉重複，傾心融情，去體會古琴無與倫比的溫情。放手彈奏嶄新的那闕屬於自己的新調，亦無比動人。