電影《美麗人生》觀後感作文

電影《美麗人生》觀後感範文（精選4篇）

認真品味一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。那麼你真的懂得怎麼寫觀後感嗎？以下是小編爲大家收集的電影《美麗人生》觀後感範文（精選6篇），僅供參考，大家一起來看看吧。

《美麗人生》，一如片名，那和煦溫暖的陽光、那充滿智慧的幽默、那深深的愛戀與舐犢之情……這些能夠得上美麗人生的因素卻是發生在戰爭陰霾之下。殘酷的戰爭爲背景使得這一切都那麼難能可貴。戰爭是黑暗的，可主人公的心中有陽光，生活便是美好的，態度便是積極的，心理便是樂觀的，畫面便是明豔的，情節便是喜劇的。

偶然的邂逅了他的公主；冒充視學官對種族的一番調侃；在叔叔的飯店裏左右逢源；和“公主”在雨中漫步，又騎着一匹塗有“猶太馬”字樣的白馬帶着公主逃離訂婚現場；兒子大了，他對兒子說“猶太人和狗不得入內”與“蟑螂與生番不得入內”其實一樣；被納粹抓走了，妻子毅然決然的說自己也是猶太人，跟着他們到了集中營，而他更是對兒子架構了一場精彩刺激的積分遊戲，他從德國軍官那兒“翻譯”了遊戲規則，他偷偷跟兒子通過廣播問候他的公主，他給兒子找了一羣德國小夥伴，他用餐廳的留聲機爲遠在女營的妻子播放他們曾聽過的歌劇；納粹要撤出集中營了，他對兒子說這是遊戲的最後一關，將之藏了起來，他冒着危險尋找妻子而不得，卻還對那些素不相識的女犯們囑咐關心；他被納粹軍官抓住，可在兒子的視線範圍內像在表演一樣做着誇張的動作，爲的是讓這個謊圓滿下，讓兒子生存下……幾聲槍響，我們知道，基度被殺了，沒有血腥，沒有絕望，甚至是從容的，像這部片子一直貫穿的那樣。

記得一部小說中有這樣一句話：“愛是我們臨死時唯一能帶走的東西，它使死亡變得如此從容。”這樣的愛，對妻子，對兒子，對整個世界，在死難面前，在戰爭浩劫面前，是那樣偉大，那樣觸動心靈。

剛開始，我以爲這只是一個普通的喜劇片，充斥一些搞笑噱頭，讓人感覺生活是美好快樂的而已。我甚至一開始還有些討厭基度，長相平平，甚至可以說有些醜陋，油嘴滑舌，胡說八道。也忽略了戰爭這個背景。可到後來，竟是笑中帶淚，像卓別林的喜劇片一樣。

我已經習慣把電影當成娛樂消遣了，加上自身向來開朗，因而爲看一部電影而哭的時候很少。但當《美麗人生》到最後響起了一段平靜而深情的畫外音：“這是我的經歷，這是我父親所做的犧牲，這是我父親賜予我的恩典。”，我便再也忍不住，在電腦前哭了很久。

悲劇是把美好的東西撕碎給人看，那麼，《美麗人生》的這樣的悲喜劇就是把美好的東西撕碎再拼起來給人看。美好的東西碎了，你固然傷感，但若碎了還能拼起來，雖然不完整，但又是另一番殘缺的美；或者說還有拼起來的希望，便在傷感中給人以希望的感動。如同地震中，你對從廢墟中頑強求生的人而產生的感動遠遠大於對早已埋死了的人的。真正感動人心的不是悲劇本身，而是從平凡中昇華的偉大。基度是一個平凡的男人，他與多拉的愛情也平平淡淡，沒有家族、地位、第三者等等的阻隔，連種族的隔閡在片中都刻畫的很淡，自然而然的便結婚生子了，而那場編構的遊戲，跟世界大戰比起來更是微不足道。但基度時時都保持的樂觀積極的態度和充滿智慧的幽默，多拉甘願說自己是猶太人也要跟隨着家人受難，基度爲了讓兒子不受戰爭的身心摧殘而編織的完美謊言，還有一同保持謊言的陌生人……平凡中昇華出了人類的永恆主題，生命與愛……

太多的佳片雲集在奧斯卡。憑藉這部自編、自導、自演的影片《美麗人生》，意大利知名喜劇演員羅伯特·貝尼尼兩次登上了奧斯卡的領獎臺。這個被稱爲“當代卓別林”的小個子一人獨得最佳導演和最佳男演員兩項大獎，並由此成爲第一位贏得奧斯卡最佳男演員的外語片演員。這部電影成就了貝尼尼，也成就了成長中的我們。

影片的情節並不複雜，講述了一個無名的小人物與戰爭和命運的對抗。面對奧斯卡許多大主題、大製作的影片，並沒有競爭優勢。但該片卻劍走偏鋒，通過一個父親的視角審視與對抗戰爭。在幽默中深藏悲愴，在傷痛中迸發力量。彷彿一點光明，照亮了整個時代，使我們再次透過戰爭的陰霾，生出一點希望，去勇敢地相信未來。

非常具有想象力和幽默感的基多隻是一個普通的飯店侍者，但卻憑藉着天賦的浪漫贏得佳人芳心，有了自己的幸福小家庭和溫馨的生活。但是隨着第二次世界大戰的蔓延，fa西斯對猶太人實施殘酷的滅絕政策，他們一家人也沒能躲過這場災難。猶太血統的基多和兒子也被關進了集中營。而他的妻子雖然不是猶太人，卻爲了不和心愛的人分離也義無反顧地追隨他們進入集中營。人生真正的磨練和考驗開始了。活着還是死去，真的成爲了一個不得不選擇的問題。爲了讓兒子幼小的心靈不受到野蠻戰爭的戕害，爲了兒子能夠對人性與未來保有希望和信賴，基多憑藉一個父親強大的心靈和胸懷，用善意的謊言爲兒子營造了一個“童話”世界，在重重陰霾下爲兒子守住了一份光明。這個虛擬的遊戲，讓兒子在飢寒交迫又壓抑恐怖的集中營裏延續着童年的快樂，併成功地度過這段本應艱難的時光，重新回到陽光下生活。然而，基多卻沒能走出“遊戲”，他用全部的智慧與生命與戰爭對抗，爲妻兒贏得了最終的勝利。

我前後兩次看這部影片，中間隔了兩年的時間。在高中第二次與《美麗人生》邂逅，很大程度改變了我對世界、對生活、對心靈以及對情感的理解和體驗。以往我的關注點侷限於影片所詮釋的愛情與親情，覺得愛與被愛都是一種能力。而如今，我更深刻地理解了影片所傳遞的.生命之愛，她對戰爭、對人性的反思與叩問讓我久久不能平靜。當世界示我以黑暗，我該如何尋找光明？

看過影片我一直在想一個問題，影片的主體部分都在揭示戰爭對生命的威脅和對人性的摧殘，可爲什麼還要冠以“美麗人生”的名字呢？這也許就是羅伯特·貝尼尼給出的回答，相信人性的溫暖，相信堅守的力量，相信光明，相信未來，相信風雨之後的彩虹，相信陰霾之後的陽光，用智慧與愛，守望幸福生活，創造美麗人生。

前幾天刷微博時候，看到敘利亞的相關消息，心裏不由得跟着抽搐了幾下。像之前人們常說的，其實我們並不是生活在一個和平的年代，我們只是有幸生活在一個和平的國家。好像確實是這樣，因爲國家弱小，那些子民也免不了隨之遭殃。每次看到那些黑黑瘦瘦的小孩，本該是自由自在無憂無慮的年紀，卻在每天都小心翼翼的生活，要想着怎麼才能夠溫飽，怎麼才能免於死亡，心疼的同時，又很是無奈。這部由意大利國寶級導演羅伯特貝尼尼自編自導自演，講述了一個關於親情和愛情的故事，情節跌宕起伏，感人肺腑。該片曾獲得嘎納電影節評委會大獎和奧斯卡最佳外語片獎等多部大獎。值得人們深思與珍藏。

《美麗人生》故事背景是戰爭前的意大利某處一個小鎮。逍遙樂天的猶太青年人基多，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈的出現在銀幕之上。基多很有女人緣，也因此遇到了女教師多拉，成就了一段良緣。後來他們有了一個可愛的兒子，可是本該平淡幸福的生活，也在這時發生了轉變。因爲納粹的到來，生活由喜轉悲，也因此講述了深厚的父愛與一個男人的擔當。基多爲了儘可能避免戰爭對兒子造成的心理陰影，一直以遊戲的方式在跟兒子經歷這場磨難，雖然最終被識破，但是蘊含的濃濃的父愛感人深刻。

儘管去年11月首次在國內上映的4K修復版《海上鋼琴師》取得了1.4億元的驚人票房，但今年1月重映的又一部意大利影史經典《美麗人生》恐怕就很難再現前者的佳績了。因爲不僅《美麗人生》全程基本講的都是意大利語，不同於對白主要是英語、更傾向於好萊塢風格的《海上鋼琴師》，而且在春節前的尷尬檔期裏，似乎只有具備追車和爆炸場面的娛樂電影才能喚起觀衆的興趣，《美麗人生》恰恰缺乏這些讓人興奮的刺激元素。但是，你只要看了這部電影就會知道，《美麗人生》的宣傳口號“2020年要看的第一部電影”絕不是一句圈錢唬人的炒作噱頭。

《美麗人生》的故事發生在1940年代法西斯統治下的意大利，主角是一個意大利猶太人（羅伯託·貝尼尼飾），他荒誕度日，總會做出各種讓人啼笑皆非的荒唐事，但他也總能靈機一動，爲自己解圍。雖然他看似像個傻瓜一樣虛度光陰，但他絕不是傻瓜。在遇到一位女老師（尼可萊塔·布拉斯基飾），併爲之神魂顛倒後，他用對方無法抗拒的幽默、智慧和勇氣贏得了她的芳心。

兩人結婚，成家立業，並有了一個孩子，但沒過多久，納粹向他們展開魔爪，因爲是猶太人，他們的幸福生活一朝化爲烏有。

雖然電影前一個小時幾乎完全是喜劇，但後半部分卻是戰時生活的現實寫照。羅伯託·貝尼尼令人叫絕地用戲謔和玩笑傳遞了反戰的主題。他非常肢體化的表演方式和喜劇風格會讓人想起許多20世紀初的默片喜劇演員，他的角色和表現不僅讓人捧腹不止，同時仍然能夠傳達反戰的信息。而且不像《拯救大兵瑞恩》那樣具有道德上的爭議，《美麗人生》單純引人入勝地講述了兩個相愛的人用智慧戰勝困境，奮力求生的感人故事。

這既是一部關於大屠殺的電影，又是一部喜劇。獨闢蹊徑將兩者相結合，以喜劇化的風格處理大屠殺題材，既能讓觀衆欣然接受，同時又不失主題的沉重性。當然，這部電影也是對種族主義和種族主義者肆無忌憚的嘲諷和批判。