畫板上的童年作文

“嗚嗚……媽媽我不要在這兒畫畫。”我帶着既陌生又害怕的心情哭訴道。“寶貝，畫畫就是玩呀，你一定會成爲一個優秀的小畫家。”媽媽溫柔地安慰我。就這樣，四歲那年，我在曇玥美術工作室開啓了我畫板上的童年。

曇玥美術工作室在魯迅故居的後院，跨過狹窄的小橋，走進大門，一個四合院式的建築映入眼簾。一片約有十來個平方的小竹林坐落在房子的西南側，竹林邊上種着幾株絲瓜，絲瓜的散蔓沿着竹竿爬上了屋檐，好似一個淘氣的孩子竄上了屋頂，四處張望。在竹林的東側有一個三十多平方的天井，地上鋪着飽經滄桑的石板，雕刻着各式花紋的古石凳兒，看似凌亂實則有序地擺放在天井中，給人一種古樸典雅的美感。在院子南面是一堵黑瓦白牆，把院子和百草園分割開來。牆頭爬滿了鬱鬱蔥蔥的爬山虎，牆邊的紫藤好像弱不經風的少女，依扶在牆上微微喘氣，給人一種別樣的美。下課時，這兒便變成了我們遊戲的天堂：“搶凳子”、“跳格子”、“寫大字”、“捉迷藏”……每一次都可以聽到我們歡快的笑聲，它就是小畫家們的“百草園”。這個園子也成了我筆下常畫的景物。

院子北邊是一排平房建築，房子右側擺設着一張長長的桌子，上課時我們七八個孩子都扒在桌子上專心畫畫。牆上掛着一幅幅色彩鮮豔各式各樣的兒童畫。有的畫着婀娜多姿的花兒，有的畫着馬戲團在表演的場景，有的畫着歡快玩耍的兒童，還有的畫着奇妙的海底世界……這麼多畫沒有一張是完全一樣的，因爲第一張畫都是小畫家按照自己的想法和感受隨手塗鴉的，他們畫的是自己理想中的童年世界，而每一張畫又是十分燦爛美麗，常常被老師稱爲“大師級作品”。

教我畫畫的王老師，一年四季總喜歡戴着一頂灰色的鴨舌帽，鬍鬚一縷，衣着寬鬆隨意，眼睛炯然有神；而陳老師則是個光頭，頭頂油光光的，似乎燈光一照就能反出光來。他倆一看就是前衛的藝術家。

畫畫時，他們發給我們每人一張黑色卡紙，讓我們在紙上用彩色油畫棒先勾線，再上色，最後再塗背景。我記得第一次畫畫時，用淡粉色勾勒出草坪上的花兒，接着又畫了一個小女孩手捧着一束花兒，她彷彿在感受花兒的淡淡清香。我還在女孩的手臂處加了一隻花籃，裏面裝滿了各式鮮花。接着我拿出天藍色油畫棒，爲小女孩身上長長的落地連衣裙上色；爲她白嫩的皮膚着好了色；最後我選了一些深淺不一的綠色畫成青草，又選了一些鮮豔的色彩給花兒上了色，於是這幅畫便完成了。仔細看這幅畫：女孩天藍色長裙顯得格外注目，綠色深淺不一，增加了層次感，更可以襯托出花的豔麗。這樣，我的第一張處女作就完成了，儘管用專業的眼光來看，畫中的人物和花卉造型不夠準確，但是畫出了我的童心，所以也十分可愛。

我的第一次獲獎作品是油畫棒《水鄉戲臺》，畫的左上角是穿着戲服正在戲臺上表演的兩個人，臺下看戲的人們坐在烏蓬船上醉心欣賞。我的代表作則是《桂林遊》，記得三年級暑假我從桂林旅遊回來，畫了一張150*70公分的大畫：正中間畫上了一些姑娘坐在漂在灕江上的竹筏觀賞風景，用藍白相間的線條畫出微微盪漾的波紋，用墨綠色在畫面最上方畫出一座座拔地而起的山峯，岸邊畫了幾棵大榕樹，一看就是桂林風景。除了畫兒童畫我們還學線描、水粉畫和版畫。老師們還爲我們辦了幾期畫展，他們還別出心裁地把小朋友的畫印在絲巾上：一幅畫瞬間便成了一件工藝品，讓我們在驚歎不已的同時更加愛上了畫畫。

爸爸說：“每位兒童都是天生的繪畫大師，他們畫畫沒有雜念，沒有條條框框，是用自己的童心在畫畫，所以每個孩子筆下的畫都是自己特有的、純淨的內心世界，這就是兒童畫難能可貴之處。”聽了他的話我才明白，爲什麼我每一次畫完畫，心中就充滿着難以言說的喜悅。

八年間，我的童年生活裏，從未曾間斷的畫畫生涯，也帶給我一個啓示：學會觀察身邊的事物，尋找並發現美，使自己快樂而陽光，做個美麗的自己。在畫板上畫出了自己美好而多彩的童年。